丹寨，一个坐落于贵州省东南部的小县城，一个藏在苗岭深处花一样的地方，这里很多乡村至今依然保留着最原始的生产和生活方式，保持着未被破坏的原生态的民族文化。

        丹寨，一个多民族的聚居地，全县辖3镇4乡，总人口15.4万人,县境内多民族聚居，有苗、汉、水、布依等18个少数民族，其中苗族占总人口的85.57%。不管是距今一千五百多年的古法造纸，还是刚刚获得贵州省原生态舞蹈大赛最高奖项金黔奖的锦鸡舞；不管是独具苗族特色的芒筒芦笙艺术，还是神奇的间歇泉打鼓井；不管是千姿百态浑然天成的金瓜洞；还是那万亩相映成趣的红、白、紫三色杜鹃……都以其浓郁的民族风情、丰富的民族民间文化底蕴，令人在此流连忘返，久久沉醉。 

        丹寨，宛如一个藏在深闺的少女，她从苗岭深处走来，天地日月的精华，苗族文化的浸染，青山绿水的滋润，给她如此美丽如此多情如此灿烂的生命。吸引着一批又一批的游人从四面八方从国内国外，走近她，聆听她，感受她那独特的风采与魅力；吸引着无数的人，走近这片神奇的土地，走近这个最后的鸟图腾部落……。

        石桥白皮纸作坊，造纸术的“活化石”

        纸，是我国古代的四大发明之一，同时也是生活中的必需品。纸，跟我们每个人的生活已经是息息相关，但你是否知道，在苗岭深处，一个叫石桥村的地方，依然保存着最完整古老的民间造纸工艺呢？

(抄纸，是一门技术性很强的工作，要抄出厚薄相当的纸，全凭经验与手感。)

        “石桥”源于横跨丹寨县南皋河的天然石桥而得名。石桥白皮纸作坊旧址在距离石桥50米对面的大岩脚的石壁下，《八寨县志稿》称：“龙藤壁”（当地人称“大岩脚”）。石壁宽约百米，高约八十米。石壁前倾，完全能遮风挡雨，是一座绝妙的天然厂房，内有一清澈的泉水，是造纸最好的水源，原有抄纸槽40多架。南皋河沿石桥寨脚川流而过，历来寨脚、河边是设槽造纸的最佳场所。

(古老的造纸术，吸引了无数海内外摄影爱好者)

        早在《后汉书·蔡伦传》已有“用树肤、麻头及敝布、鱼网以为纸”的记载。据专家考证，石桥白皮纸制作工艺属唐代造纸工艺，它是石桥苗族先民借鉴汉民族的造纸技术，利用当地丰富构皮、杉根和清澈的河水为原料制作的。传说石桥造纸源于蔡伦。因此，石桥村造纸作坊的人家，每年都要择吉日举行盛大活动来祭祀造纸鼻祖蔡伦。

        石桥古法造纸作坊原生产白皮纸和宣纸两种，其生产工艺流程，与汉代宋应星著的《天工开物》记载的图解基本一致。它的碓、碓杆、水轮、曲柄轴等形式和构造，与《天工开物》上水碓图如出一辙。白皮纸生产历史悠久，是传统手工造纸的典型代表。白皮纸以构皮麻为原料，然后添加滑药（岩杉根或猕猴桃藤、野棉花根碓烂沥水）抄制而成。整个生产过程有10多道工序，主要包括：1，麻料制作工序：削构皮、刮去外层晒干、水沤、浆灰、煮料、河沤、地灰蒸、漂洗、选料、碓料、袋洗等变成棉絮状；2，制纸：将棉絮纸浆兑水按一定的比例添加滑药，搅拌均匀，再经过抄纸、压纸、晒纸、揭纸、包装为成品。

 (琳琅满目的纸制品，就摆在村寨门口出售)

        苗族没有文字，无法考究，石桥古法造纸最早的传入者，长期以来，造纸技艺仅靠父辈或师徒之间的言传身教，一代代地传承下来。要把纸浆抄成厚薄相当的白皮纸，全凭经验与手感，这可是不折不扣的真功夫。白皮纸的10多道工序全部都是纯手工制作，产量较低，品种单一，已经远远不能满足市场的需求。石桥的古法造纸技艺曾一度面临失传的境地，2000年初，石桥村村民王兴武在原有古法造纸技艺上，引进外来的先进生产工艺，并根据自己的设想，大胆创新，经过一次次的实验—失败—实验，终于率先生产出彩色皮纸。彩色皮纸色彩鲜艳，并在皮纸里镶嵌有天然植物的花草叶，每一张彩色皮纸都色彩明艳、图案各异，具有极高的观赏性、实用性和收藏价值。

(色彩鲜艳，图案美丽的彩纸，镶嵌着植物的花草叶)

        很难想象，在这片深山的谷地里，依然保存着这样远古流长，甚至只能在历史书上才能看到古法造纸技艺。时间在这里，仿佛静止了，人们依旧过着日出而作，日落而息的生活。石桥村地理位置较为偏僻，或许正因为如此，古法造纸，这古老的“活化石”才得以更加完整的保存下来。

        倘佯在石桥街上，几乎每家每户的门口都一个大大的搅纸浆的水槽，窗上贴自己抄的白皮纸写的对联，买一匝宣纸赠给爱好书画的亲友，那是一件多么惬意的事。你甚至可以问抄纸的师傅借来工具一试，亲自感受这来自远古的文化气息。

        锦鸡舞，一场视觉的盛宴

        苗族，是一个以鸟为图腾的部落。锦鸡，是苗家人的吉祥物。那七彩的颜色代表着苗家人向往着五彩缤纷的生活，也表现了苗家人对锦鸡的崇拜。

(芦笙塘里的锦鸡舞)

        在苗岭的深山中有一种叫锦鸡的鸟，身上的羽毛色彩为：头青、颈绿、身红、尾毛麻花且比身上长，苗家人尤其喜爱它漂亮的羽毛,认为这是最美丽的鸟，相信它能给苗家人带来幸福。心灵手巧的苗族姑娘，用不同颜色的丝线，仿照锦鸡的羽毛刺绣成各种花纹图案的衣裙穿在身上，就像锦鸡一样美丽。逢年过节，小伙子们吹响芦笙，姑娘们头戴打制有数只锦鸡的银花、颈戴银项圈、胸配图腾银盘，穿戴自己剌绣的盛装，精心打扮来到芦笙塘，踩着“四滴水”芦笙舞曲曲翩翩起舞，五彩斑斓的服饰，犹如锦鸡展开了漂亮的羽毛，故名“锦鸡舞”。它原仅在十二年一祭的大型祭鼓活动中用于唤醒和送走祖宗神灵；后来演变为每年九月初七举行的“吃新节”活动和夜晚青年男女社交的“跳月”活动等，现在已成为苗家人抒发自己的喜怒哀乐的独有的一种情感表现方式。

(锦鸡头饰正面图)

(锦鸡头饰背面图)

        锦鸡舞的来源，有着一个优美的传说：苗族祖先在迁徙的时候，带来的只有：水牛、谷种和芦笙。定居了以后，带来的谷种却无田播种。他们一边开田，一边打猎，摘野果，捞鱼虾充饥度日。一天，有一位老人套到一只锦鸡，在宰杀时将锦鸡的囊包丢在草棚前的灰堆旁，谁知便长出了小米。次年，他又把小米作种子烧荒播撒，长出了满坡的小米，小米拯救了这支苗族。为了感恩，苗家人就仿造锦鸡的美丽头饰装扮自己，头戴锦鸡银饰，仿锦鸡的羽毛织衣带，打扮得象一只美丽的锦鸡。在跳舞时，刻意模仿锦鸡求偶的步态、神态。这支苗族自称“嘎闹”，系远古鸟图腾部落的后裔，锦鸡舞是鸟图腾的潜移默化。

(盛装打扮的姑娘们)

        在丹寨县排调镇、雅灰乡一带，从几岁的孩子到白发苍苍的老人，人人都会跳锦鸡舞，人人都爱跳锦鸡舞。锦鸡舞对她们来说，象吃饭喝水一样自然，是无师自通的，看得多了，听得多了，自然而然就会了。或者她们对锦鸡的喜爱与顶礼膜拜是与生俱来的，早已经混杂在血液里生命中，无可分割了。

        每年的秋收后，苗家会过“吃新”节。“吃新”节，也叫“新禾节”。没有统一的规定日期。按照习惯，在收获的季节里，找一块稻谷长势最好的田，大家就在这里欢庆“吃新节”。这时，是来丹寨游玩的最佳季节，你可以尝尝甘甜的苗家米酒，酸脆的酸牛皮，清新可口的韭菜根……；这一天，走到哪家，主人都会拿出最好的食物来招呼你，你甚至可以借来一身锦鸡服试穿一晚，头上戴着惟妙惟肖的锦鸡银花，穿上短领对襟上衣，锦鸡短裙，系上20多条彩带；晚上坐在篝火旁，听着悠扬动听的芦笙，看着翩翩欲飞锦鸡舞，即使从不爱跳舞的你，都会抑制不住跳动的脚步，跟随这节拍跳起来。跳舞的时候，银铃叮当，衣袂飘飘，此情此景，恍然若梦，直至曲终人散，依旧沉醉其中不愿醒来。

 (色彩绚丽的服饰，从后面看更象美丽的锦鸡)

        蜡染，东方最神奇的印染技艺

        土生土长的苗家人，祖祖辈辈也许都没有想过，她们的蜡染技艺，有一天，会飘洋过海，走到大洋彼岸，走进美国的白宫。

        她从小就跟老人和姐姐学蜡画，读书时更是把蜡画作为自己的爱好练习。她作画不用尺，不打底，大胆运笔，一气呵成。她画的花、鸟、鱼、虫，形象逼真，形态活泼。她画的传统图案线条分明。1983年和1984年两次被邀请到美国作蜡画表演，多次被请到外地传师授艺。美国观众称她为“东方艺术家”。她的名字，叫王阿勇，女，苗族，生于1943年8月，排调镇远景村人。在丹寨排莫、排倒一带，不仅仅有一个王阿勇，还有很多个李阿勇、张阿勇……。她们把丹寨苗族蜡染技艺带出了国门，走向了世界，被誉为“东方第一染”。

(经过捶打的白布，更利于印染)

        与我国很多传统的民间技艺的习俗“传男不传女”相反，丹寨苗族蜡染的制作者只限于女性，所有的女性都有义务和责任传承蜡染技艺，每个母亲都必须教会自己的女儿制作蜡染，并要为女儿制作蜡染被面、床单、盛装等作嫁妆，所有的女孩子自幼便开始学习制作蜡染。丹寨苗族蜡染绘画工艺有“点蜡”和“画蜡”两种，点蜡是以圆点排列为虚线，再由虚线构成图案；画蜡则以线条和块面构成图案。从实物图案上可分为“几何纹样”和“自然纹样”两大类。几何纹样较为抽象，概括多为传统图案；而丹寨苗族蜡染的作者们更喜欢自然纹样，自然纹样以自然界中的花鸟鱼虫作图案的素材，随心所欲地创作，活泼流畅，造型生动，富于夸张。特别是鸟的变化最为丰富，想象力异常大胆，简练传神，乡土气浓，富有童话般的梦幻色彩。

(用牛的下颌骨刮布)

        那么，到底是谁发明了蜡染呢？苗族没有文字记载，但当地流传的一首叫《苗族蜡染歌》的叙事长诗，讲了这样一个故事：远古时天刚刚形成，还不稳固，时常会垮下来，苗族姑娘娃爽受众人委托要做一把“撑天伞”，她把做伞用的白布凉晒在梨树下，梨花飘落在布上，蜜蜂飞来采花，把吐出的蜂蜡沾染到布上，风又把白布吹到浸泡有沤烂的兰靛草的池塘中，娃爽忙把布拿到河水中漂洗，蓝底上出现了白花，蜡染被意外地发明了，蜡染布做成了撑天伞，蓝底变成了青天，白花也化做了日月星辰。据《后汉书》、《搜神记》记载“秦汉时期的西南夷（包括苗族先民在内）”织绩木皮，染以草实，好五色衣服……裳斑斓“哀牢人……知染彩，文绣。” 《隋书.地理志》记载“蛮”人“承盘瓠之后，故服章多以斑布为饰”。那么，据此推理，蜡染可以上溯到1900多前。1900多年，在浩瀚的历史长河中，世界已经日新月异的变化了。为何在这片土地上的苗家人将这个古老的蜡染工艺长期地保留下来了？而且还具有如此鲜明地方特色和民族风格？她们自己栽靛植棉，纺纱织布，画蜡挑绣，浸染剪裁，把对生活的所有美好想象，所有理想与寄托都染在这块白色棉布上？

      (一边点蜡，一边说说家长里短,日子就这样从指间流逝)

        当你看到蜡染，你会为她最原始的美丽，最质朴的情怀，最神奇的技艺而震撼，城市的喧嚣，在这里归于宁静。我想只有那些对大自然有着无比热爱的人们，才能把这山青水秀，这鸟语花香，这飞鸟鱼虫，这日月星辰，这似水流年都印染在这块棉布上吧。

              (在清澈的河水里，漂洗印染好的布)

        丹寨，我不知你还有多少秘密，隐藏在这深山密林里；我不知你还有多少宝藏，蕴藏在这花一样的地方；我不知你还有多少优美的山歌我没有唱过，你还有多少动人的故事我没有听过？但我知道，你有很多古老如斯，精妙如此的民族民间技艺，已经濒临灭绝了，人们在走进你，感受你的同时，更应该保护你，珍惜你，不然，若干年后，要想再看到这古老的活化石，再看到这神奇的印染技艺，和这翩翩欲飞的锦鸡舞，想必都只有在照片里甚至是梦中了……。

（注:石桥古法造纸、锦鸡舞、蜡染，都已被收录第一批国家级非物质文化遗产名录） 

 (如此精湛的技艺,直教人叹为观止)

(这些图案全是信手拈来,巧夺天工)

锦鸡恋

词：孙红莺

在那月亮升起的地方

锦鸡飞来的地方

苗家人的芦笙

吹得了那东方亮

在那杜鹃开放的地方

锦鸡起舞的地方

苗家人的图腾

祈盼着幸福安康

远古的飞歌还为你传唱

欢快的铜鼓已为你敲响

跳一支锦鸡舞 裙袂飞扬

七色的花带 让我们流连

在这花一样的地方

千年的传说都为你遐想

洁白的银花闪耀着光芒

跳一支锦鸡舞 心儿发烫

香甜的米酒 让我们沉醉

在这梦一样的地方

                            （图片摄影：黄晓海）

图片说明

1、抄纸，是一门技术性很强的工作，要抄出厚薄相当的纸，全凭经验与手感。

2、古老的造纸术，吸引了无数海内外摄影爱好者

3、琳琅满目的纸制品，就摆在村寨门口出售

4、色彩鲜艳，图案美丽的彩纸，镶嵌着植物的花草叶

5、锦鸡头饰正面图

6、锦鸡头饰背面图

7、盛装打扮的姑娘们

8、芦笙塘里的锦鸡舞

9、色彩绚丽的服饰，从后面看更象锦鸡

10、经过捶打的白布，更利于印染

11、用牛的下颌骨刮布

12、一边点蜡，一边说说家长里短，日子就这样在指间流逝。

13、在清澈的河水里，漂洗印染好的布

14、如此精湛的技艺,直教人叹为观止

15、这些图案全是信手拈来,巧夺天工